Escena de banderillas. La composición en la fotografía de toros.

La composición es especialmente importante en la fotografía taurina además de presentar sus complicaciones. En ocasiones es una decisión consciente y reflexionada, en otras ocasiones es una decisión que procede del nivel inconsciente del fotógrafo y, a veces, es fruto del azar en un escenario dinámico e imprevisible como es el de la lidia.

El fotógrafo taurino se siente visualmente atraído por algo que piensa que podría ser una buena fotografía y después, de forma más o menos consciente, es nuestro cerebro el que se encarga de componerla. La composición es uno de los elementos que se debe tener en cuenta en primer lugar a la hora de construir la foto. 

Escena de banderillas. José Manuel Roca, 2012. En la imagen Pedro Lara, de la cuadrilla de Iván Fandiño.

No es fácil empuñar la cámara y repasar nuestros conocimientos sobre la regla de los tercios, la proporción áurea, profundidad o perspectiva, detalle, punto de vista, situación… Se olvidan las reglas de la composición. O quizá se han automatizado en el fotógrafo.

En realidad el proceso consiste, en más ocasiones que menos, en componer imágenes que atraen a la vista del fotógrafo. Y así la forma de componer se convierte en  un elemento esencial del estilo personal de cada uno.

La imagen desposeída del color. La fuerza de la fotografía taurina en blanco y negro.

Precisamente en el mundo taurino el color es arrollador, todopoderoso y por ello atrae al espectador, pero una visión más afinada nos permitirá ver la elegancia e intencionalidad de la foto en blanco y negro. El blanco y negro, como decía Cartier-Bresson es evocador. Y podría añadirse que es  sugerente, afina el uso del  tono y de la luz, comunica con desenvoltura las texturas y volúmenes, las líneas y las formas. La fotografía en blanco y negro es una disciplina llena de posibilidades en el mundo taurino.  Su potencialidad artística y expresiva es enorme.  El blanco y negro  nos acerca más a la dramatización y al arte en general. En esta fotografía ganan protagonismo  la composición y los contrastes lumínicos. 

La expresión del torero. José Manuel Roca, 2012. Algeciras. La fotografía en blanco y negro funciona bien en los retratos. La imagen desposeída del color nos brinda con nitidez el carácter y la personalidad. 

Y por todo ello conseguir una buena foto taurina en blanco y negro es mucho más difícil que hacerlo en color. Tan sólo el vuelo de un capote da ventaja a la foto en color sobre la imagen en blanco y negro.

Hace pocos días (el 27 de enero) se ha clausurado la exposición Cartier-Bresson: A Question of Colour.  Sin embrago el célebre fotógrafo francés siempre mostró poco aprecio por la fotografía en color, a pesar del título de la exposición colectiva. Cartier-Bresson tuvo una visión despectiva de la disciplina que pueda deberse  a que en sus años de formación como fotógrafo,  la foto en color mostraba limitaciones técnicas y estéticas.  Henri Cartier-Bresson, un escéptico del valor artístico de la fotografía en color, entendió la fotografía en blanco y negro como el medio ideal e inmejorable.

No me cabe la menor duda del valor de la fotografía en color, pero no es menos cierto que este arte fue concebido en blanco y negro. Y es evidente que las limitaciones técnicas del color fueron superadas y que la calidad que se alcanza hoy es notable, pero también es innegable la atracción que ejerce el blanco y negro sobre fotógrafos y un público acostumbrado a consumir ingentes cantidades de imágenes de alta calidad.

La foto en blanco y negro nunca se fue, pero en esta era digital resurge con más fuerza porque los soportes nos permiten disponer de la imagen tanto en color como en blanco y negro. Nos falta todavía que el paso a papel se haga de forma eficaz y económica. No es fácil, para un usuario medio, conseguir una impresión de calidad a buen precio, aunque al lector poco familiarizado con la materia le parezca extraño.